Mỗi ngày 3 bản nhạc dễ nghe đẳng cấp thế giới - ngày thứ 30

07/09/2021 20:58

Theo dõi trên

Trong ngày thứ 30 này, chúng ta thưởng thức 3 bản nhạc: The Bridge On The River Kwai (Chiếc cầu trên sông Kwai), Bang Bang (Lời Việt: Khi xưa ta bé), Guns From The West – Tiếng súng miền Tây.

 

1. The River Kwai March – Chiếc cầu trên sông Kwai

 

Lance B.Reed Orchestra

Tác phẩm: "The River Kwai March" là một hành khúc do Malcolm Arnold sáng tác vào năm 1957. Nó được viết như một cuộc hành quân phản công của dàn nhạc đối với "Hành khúc của Đại tá Bogey", được huýt sáo bởi những người lính vào trại tù binh trong bộ phim The Bridge on the River Kwai và một lần nữa ở gần cuối phim khi cây cầu chính thức được xây dựng. Cuộc hành quân của Arnold tái hiện (không có "Hành khúc của Đại tá Bogey") vài lần trong phim và được lặp lại ở phần cuối.

Hai bản hành khúc đã được Mitch Miller ghi lại cùng với tên gọi "Hành trình từ sông Kwai - Đại tá Bogey". Do đó, "Hành khúc Đại tá Bogey" thường bị ghi nhầm là "Hành khúc Sông Kwai".

Hành khúc Arnold được xuất bản bởi Shapiro, Bernstein & Co. trong phần dàn dựng piano của Robert C. Haring. Nó cũng là một phần của bộ hòa nhạc dàn nhạc được tạo nên từ bản nhạc Arnold của Christopher Palmer do Novello & Co xuất bản .

lance-breed-orchestra-1631025059.jpg
Lance B.Reed Orchestra

 

Tác giả: Sir Malcolm Henry Arnold sinh ngày 21 tháng 10 năm 1921 -  qua đời ngày 23 tháng 9 năm 2006, là một nhà soạn nhạc người Anh. Các tác phẩm của ông có âm nhạc ở nhiều thể loại, bao gồm chín bản giao hưởng, nhiều bản hòa tấu, tác phẩm hòa nhạc, nhạc thính phòng, nhạc hợp xướng và nhạc cho ban nhạc kèn đồng và ban nhạc gió. Phong cách của ông là âm sắc và hân hoan trong nhịp điệu sống động, dàn nhạc rực rỡ và một giai điệu hào hùng. Ông đã viết rất nhiều cho nhà hát, với năm vở ba lê được Hoàng gia Ballet đặc biệt ủy quyền, cũng như hai vở opera và một vở nhạc kịch. Ông cũng đã tạo ra điểm số cho hơn một trăm bộ phim, trong số này có The Bridge on the River Kwai (1957), bộ phim mà ông đã giành được giải Oscar. (Xem thêm ở cuối bài - 1).

 

2. Bang Bang – Khi xưa ta bé

 

Nancy Sinatra

 

Thanh Lan Bang bang

Tác phẩm: "Bang Bang (My Baby Shot Me Down)" là đĩa đơn thứ hai của nữ ca sĩ Cher từ đĩa nhạc thứ hai của cô, The Sonny Side of Chér. viết bởi chồng cô lúc đó Sonny Bono và được phát hành 1966. Bản nhạc xếp hạng 3 trong bảng UK Singles Chart và hạng 2 tại Billboard Hot 100, trỏ thành một trong những đĩa đơn bán chạy nhất của Cher trong thập niên 1960.[1][2]. Bản nhạc này lúc đó ở Việt nam thường được nữ ca sĩ Thanh Lan hát phiên bản tiếng Pháp và tiếng Việt với tựa đề Khi xưa ta bé, lời của nhạc sĩ Phạm Duy.

sonny-va-che-1631021629.jpg
Sonny và Cher

Tác giả: Salvatore Phillip "Sonny" Bono (sinh ngày 16 tháng 2 năm 1935 – mất ngày 05 tháng 1 1998) là một người Mỹ ca sĩ - nhạc sĩ, nhà sản xuất, diễn viên, và chính trị gia người trở nên nổi tiếng với sự hợp tác với người vợ thứ hai Cher như đôi song ca nổi tiếng Sonny & Cher. Ông là thị trưởng của Palm Springs, California, từ năm 1988 đến năm 1992, và là nghị sĩ Đảng Cộng hòa cho quận 44 của California, được bầu trong cuộc Cách mạng Cộng hòa và phục vụ từ năm 1995 cho đến khi ông qua đời vào năm 1998. (Xem tiếp ở cuối bài - 2)

 

3. A fistful of Dollars - Một nắm Đôla

 

Tác phẩm: Một nắm đô la là bản nhạc trong phim cùng tên. Một nắm đô la là phần đầu tiên trong bộ ba phim cao bồi nổi tiếng của đạo diễn Sergio Leone (dollar trilogy). Bộ ba phim này tuy được sản xuất từ năm 1964 đến năm 1966 nhưng vẫn được coi là những phim nằm trong số các phim xuất sắc nhất về đề tài miền Tây nước Mỹ. Hai phần tiếp theo của nó (tuy nội dung hoàn toàn độc lập) là Thêm vài đô la nữa (For a Few Dollars More) và Thiện, ác, tà (The Good, the Bad and the Ugly) cũng với sự tham gia Eastwood.

1. Xem thêm về Sir Malcolm Henry Arnold

Malcolm Arnold sinh ra ở Northampton, Northamptonshire, Anh, là con út trong gia đình có 5 người con từ một gia đình thợ đóng giày thịnh vượng ở Northampton. Mặc dù thợ đóng giày, gia đình của ông có đầy đủ các nhạc sĩ; cả cha và mẹ của anh đều là nghệ sĩ dương cầm, và dì của anh là một nghệ sĩ vĩ cầm. Ông nội vĩ đại của anh là nhà soạn nhạc William Hawes, người chủ trì của Chapel Royal. Sau khi xem Louis Armstrong chơi ở Bournemouth, ông học kèn ở tuổi 12 và 5 năm sau đó giành được học bổng vào Đại học Âm nhạc Hoàng gia (RCM).

Tại RCM, ông học sáng tác với Gordon Jacob và kèn với Ernest Hall. Năm 1941, ông tham gia Dàn nhạc giao hưởng London (LPO) với tư cách là người thổi kèn thứ hai và trở thành người thổi kèn chính vào năm 1943.

malcolm-arnold-s-1631020613.jpg
Malcolm Arnold

Năm 1941, ông đăng ký là một người phản đối tận tâm, và ban đầu được miễn nghĩa vụ quân sự có điều kiện khi gia nhập Cơ quan Cứu hỏa Quốc gia, trong trường hợp đó, ông được phép tiếp tục tham gia LPO. Năm 1944, sau khi anh trai của ông trong Lực lượng Không quân Hoàng gia bị giết, ông tình nguyện đi nghĩa vụ quân sự. Khi quân đội đưa ông vào một ban nhạc quân sự, ông tự bắn vào chân mình để trở lại cuộc sống dân sự; ông vẫn giữ liên lạc với phong trào CO, biểu diễn kèn trong bữa tiệc năm mới năm 1946 của Ban phản đối lương tâm Trung ương. Sau một mùa giải với tư cách là người thổi kèn chính cho Dàn nhạc Giao hưởng BBC, năm 1946, ông trở lại London Philharmonic, nơi ông ở lại cho đến năm 1948, rời đi để trở thành một nhà soạn nhạc toàn thời gian.

Arnold bắt đầu sự nghiệp chơi kèn chuyên nghiệp của mình, nhưng đến năm 30 tuổi, cuộc đời ông đã dành trọn cho công việc sáng tác. Ông được xếp hạng cùng với Benjamin Britten là một trong những nhà soạn nhạc được tìm kiếm nhiều nhất ở Anh. Năng khiếu du dương bẩm sinh đã mang lại cho ông danh tiếng là một nhà soạn nhạc nhẹ trong các tác phẩm như một số bản hòa tấu của ông và các bộ vũ điệu xứ Wales, Anh, Scotland, Ireland và Cornish. Ông cũng là một nhà soạn nhạc rất thành công cho nhạc phim, ghi điểm cho hơn một trăm phim truyện và phim tài liệu, bao gồm các tiêu đề như Cây cầu trên sông Kwai. Sự lựa chọn của Hobson'svà chuỗi St Trinian. Chín bản giao hưởng của ông thường mang tính cá nhân sâu sắc và thể hiện khía cạnh nghiêm túc hơn đối với tác phẩm của ông, điều này đã gây tranh cãi nhiều hơn . Arnold cũng đã viết nhiều bản hòa tấu và tác phẩm thính phòng, cũng như âm nhạc cho nhà hát bao gồm cả các vở ba lê lớn.

Đến năm 1961, Arnold nổi tiếng là người khó ưa, thường xuyên say xỉn và rất lăng nhăng. Ông ly hôn với người vợ đầu tiên trong năm đó. Người vợ thứ hai của ông buộc phải thực hiện lệnh tòa sau khi họ ly thân. Sau khi ly hôn, ông đã hai lần tự tử.

malcolm-arnold-2-1631023971.jpg
 

Những năm cuối đời của ông chứng kiến ​​sự suy giảm cả về sức khỏe và tài chính. Năm 1978, ông được điều trị như một bệnh nhân nội trú trong vài tháng tại khoa tâm thần cấp tính tại Bệnh viện Royal Free, Pond Street, London, và vào năm 1979, ông vào Bệnh viện St Andrew ở quê nhà Northampton để điều trị chứng trầm cảm và nghiện rượu. Từ năm 1979 đến 1986, ông chính thức được Tòa án Bảo vệ chăm sóc. Tuy nhiên, bất chấp điều này, và được dựu báo chỉ được sống một năm vào đầu những năm 1980, ông đã hồi phục và sống thêm 22 năm, mặc dù có một người chăm sóc, Anthony Day. Trong giai đoạn này, ông đã hoàn thành bản giao hưởng thứ chín và cuối cùng của mình vào năm 1986. Vào thời điểm sinh nhật lần thứ 70 vào năm 1991, danh tiếng nghệ thuật của ông với công chúng hồi phục và thậm chí ông đã có thể xuất hiện đầy hân hoan trên sân khấu của Royal Albert Hall để nhận được sự hoan nghênh sau buổi biểu diễn Proms Guitar Concerto của mình.

Arnold qua đời tại Bệnh viện Đại học Norfolk và Norwich, Norwich, vào ngày 23 tháng 9 năm 2006, ở tuổi 84, sau khi bị nhiễm trùng ngực. Cùng ngày hôm đó, tác phẩm cuối cùng của ông, Ba chàng lính ngự lâm, đã được công chiếu lần đầu trong vở Ballet phương Bắc tại Bradford Alhambra  (Bản nhạc không bao gồm nhạc mới của Arnold, nhưng trích đoạn từ nhiều tác phẩm của ông do John Longstaff dàn dựng. Bản nhạc gốc do Anthony Meredith biên soạn.)

Một cuộc tranh cãi đã nổ ra giữa Day và các thành viên trong gia đình Arnold về tiền bản quyền của Arnold's Ninth Symphony. Day được trao quyền, đã được để lại một phần đáng kể trong tài sản của Arnold.

2. Xem thêm về Bono

sonny-bonno-1631024320.jpg
 

Bono bắt đầu sự nghiệp âm nhạc của mình với tư cách là một nhạc sĩ tại Specialty Records, nơi bài hát "Things You Do to Me" của ông được thu âm bởi Sam Cooke, và tiếp tục làm việc cho nhà sản xuất thu âm Phil Spector vào đầu những năm 1960 với tư cách là người quảng cáo, nghệ sĩ bộ gõ. Một trong những nỗ lực sáng tác sớm nhất của ông, "Needles and Pins" được đồng sáng tác với Jack Nitzsche, một thành viên khác trong nhóm sản xuất của Spector. Sau đó trong cùng một thập kỷ, anh đã đạt được thành công về mặt thương mại với vợ Cher của mình trong bộ đôi hát Sonny và Cher. Bono đã viết, sắp xếp và sản xuất một số bản thu âm bao gồm đĩa đơn "I Got You Babe" và "The Beat Goes On", mặc dù Cher được chú ý nhiều hơn với tư cách là một nghệ sĩ biểu diễn. Ông đóng một vai trò quan trọng trong sự nghiệp thu âm solo của Cher, viết và sản xuất các đĩa đơn bao gồm "Bang Bang " và "You Better Sit Down Kids".

Bono đã đồng sáng tác "She Said Yeah", được The Rolling Stones trình bày trên LP Tháng Mười Hai năm 1965 của họ . Đĩa đơn hit duy nhất của ông với tư cách là nghệ sĩ solo, "Laugh at Me ", được phát hành vào năm 1965 và đạt vị trí thứ 10 trên Billboard Hot 100. Trong các buổi hòa nhạc trực tiếp, Bono giới thiệu bài hát bằng cách nói "Tôi muốn hát một bản hòa tấu của tôi ". Đĩa đơn khác duy nhất của ông với tư cách là nghệ sĩ solo, "The Revolution Kind", đạt vị trí thứ 70 trên Billboard Hot 100 vào cuối năm đó. Album solo của ông, Inner Views, được phát hành vào năm 1967.

Sonny tiếp tục làm việc với Cher trong suốt những năm đầu và giữa những năm 1970, đóng vai chính trong một chương trình tạp kỹ truyền hình nổi tiếng, Lần xuất hiện cuối cùng của họ cùng nhau là vào Late Night with David Letterman vào ngày 13 tháng 11 năm 1987, trên đó họ đã hát "I Got You Babe".

Năm 2011, Sonny Bono được giới thiệu vào Đại sảnh Danh vọng của các Huyền thoại Rock and Roll ở Michigan.

Sự nghiệp diễn xuất của Bono bao gồm các vai diễn khách mời trong loạt phim truyền hình.

Tổng thống Ronald Reagan và Đệ nhất phu nhân Nancy Reagan được Sonny Bono và Mary Bono chào đón khi họ đến bằng Không lực Một ở Palm Springs, California, ngày 29 tháng 12 năm 1988.

sonny-bonno3-1631024598.jpg
Bonno cùng gia đình

Bono tham gia chính trường sau khi trải qua sự thất vọng lớn với sự quan liêu của chính quyền địa phương khi cố gắng mở một nhà hàng ở Palm Springs, California. Bono đã tranh cử thành công để trở thành thị trưởng mới của Palm Springs. Ông đã phục vụ bốn năm, từ 1988 đến 1992. Ông là người dẫn đầu việc tổ chức Liên hoan phim Quốc tế Palm Springs, được tổ chức hàng năm trong ký ức của Bono.

Bono đã tranh cử cho ứng cử viên của Đảng Cộng hòa vào Thượng viện Hoa Kỳ vào năm 1992, nhưng đề cử đã thuộc về Bruce Herschensohn bảo thủ hơn , và cuộc bầu cử vào Võ sĩ Barbara của Đảng Dân chủ. Bono và Herschensohn trở thành bạn thân sau chiến dịch. Bono được bầu vào Hạ viện Hoa Kỳ năm 1994 để đại diện cho khu vực quốc hội thứ 44 của California. Ông là một trong mười hai nhà đồng tài trợ cho dự luật Hạ viện mở rộng bản quyền. Mặc dù dự luật đó chưa bao giờ được biểu quyết tại Thượng viện, một dự luật tương tự của Thượng viện đã được thông qua sau khi ông qua đời và được đặt tên là Đạo luật gia hạn thời hạn bản quyền Sonny Bono để tưởng niệm ông. Nó còn được gọi (một cách hài hước) là Đạo luật Bảo vệ Chuột Mickey.

Trong cuốn sách Tell Newt to Shut Up của họ , David Maraniss và Michael Weisskopf công nhận Bono là người đầu tiên nhận ra các vấn đề trong quan hệ công chúng của Gingrich vào năm 1995. Rút ra từ kinh nghiệm lâu năm của mình với tư cách là một người nổi tiếng và nhà sản xuất giải trí, Bono (theo Maraniss và Weisskopf) nhận ra rằng địa vị của Gingrich đã thay đổi từ chính trị gia thành người nổi tiếng và rằng ông không thực hiện các khoản phụ cấp cho sự thay đổi đó:

Bono vẫn là thành viên duy nhất của Quốc hội có đĩa đơn nhạc pop quán quân trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100 của Mỹ.

Bono đã kết hôn bốn lần. Ông kết hôn với người vợ đầu tiên, Donna Rankin, vào ngày 3 tháng 11 năm 1954. Con gái của họ Christine ("Christy") sinh ngày 24 tháng 6 năm 1958. Họ ly dị vào năm 1962.

Năm 1964, Bono kết hôn với nữ ca sĩ kiêm diễn viên Cher. Họ có một con, Chaz Bono, sinh ngày 4 tháng 3 năm 1969, và ly hôn năm 1975.

Bono kết hôn với nữ diễn viên kiêm người mẫu Susie Coelho vào đêm giao thừa năm 1981; và ly hôn năm 1984.

Ông kết hôn với Mary Whitaker năm 1986 và có hai con, con trai Chesare Elan năm 1988 và con gái Chianna Maria năm 1991.

Bono qua đời vào ngày 5 tháng 1 năm 1998 vì vết thương do va phải cây khi trượt tuyết tại khu nghỉ dưỡng Heavenly Mountain ở South Lake Tahoe, California. Sau cái chết của Bono, Mary Bono nói rằng Sonny đã nghiện thuốc theo đơn (chủ yếu là Vicodin và Valium) và cô tin rằng việc sử dụng ma túy của chồng mình đã gây ra tai nạn. Không có ma túy hay rượu được tìm thấy trong cơ thể ông.

Theo yêu cầu của Mary, Cher đã đọc điếu văn trong đám tang của Sonny. Ông được chôn cất tại Công viên Tưởng niệm Sa mạc ở Thành phố Nhà thờ, California. Văn bia trên bia mộ của Bono có nội dung AND THE BEAT GO ON.

Mary Bono đã được bầu để đảm nhận phàn còn lại của nhiệm kỳ quốc hội của chồng bà.

thanh-lan-1631024896.jpg
Ca sĩ Thanh Lan

 

Bạn đang đọc bài viết "Mỗi ngày 3 bản nhạc dễ nghe đẳng cấp thế giới - ngày thứ 30" tại chuyên mục Văn hóa - Xã hội. | Hotline: 08.4646.0404 | Email: toasoan@vanhoavaphattrien.vn