Giữa nhịp sống hiện đại, khi các nền tảng giải trí số cạnh tranh từng giây chú ý của người trẻ, vẫn có một nhóm sinh viên chọn đi tìm lại vẻ đẹp của những con rối gỗ, của làn nước và tiếng trống, tiếng sênh quen thuộc. “Thủy Mộng” lấy cảm hứng từ múa rối nước, loại hình sân khấu dân gian độc đáo ra đời từ nền văn minh lúa nước đồng bằng Bắc Bộ, xây dựng như một hành trình đưa công chúng, đặc biệt là người trẻ, đến gần hơn với di sản.
Nhà hát Múa rối Việt Nam, đơn vị có hơn 70 năm trong việc hình thành và phát triển loại hình nghệ thuật múa rối nước, đã đồng hành cùng nhóm sinh viên, ngay từ chia sẻ kiến thức chuyên môn, hỗ trợ không gian, tư liệu đến kết nối với các nghệ sĩ, nhà hát trở thành điểm tựa vững chắc, góp phần “chắp cánh” cho dự án.
Từ góc nhìn của những người trực tiếp gắn bó với nghệ thuật múa rối, sự quan tâm của thế hệ trẻ không chỉ mang đến niềm vui mà còn có ý nghĩa quan trọng đối với hành trình tiếp nối và lan tỏa di sản. NSND Nguyễn Tiến Dũng - Giám đốc Nhà hát Múa rối Việt Nam, bày tỏ niềm vui và tự hào khi những năm gần đây, ngày càng nhiều người trẻ quan tâm đến nghệ thuật truyền thống nói chung và nghệ thuật múa rối nói riêng. Theo ông, thế hệ trẻ không chỉ là những khán giả tiếp nhận các giá trị văn hóa mà còn có thể trở thành những người chủ động kể câu chuyện về nghệ thuật dân tộc, góp phần đưa văn hóa Việt Nam đến gần hơn với bạn bè quốc tế. Bởi vậy, những dự án do sinh viên khởi xướng như “Thủy Mộng” không đơn thuần là hoạt động trải nghiệm văn hóa, mà còn mở ra cơ hội để người trẻ tìm hiểu sâu hơn về nghệ thuật truyền thống, nuôi dưỡng tình yêu di sản và trở thành cầu nối giữa các giá trị văn hóa dân tộc với cộng đồng.
Bày tỏ niềm vui khi thấy ngày càng nhiều bạn trẻ chủ động tìm đến nghệ thuật truyền thống bằng sự tò mò và nhiệt huyết của mình, ông Lê Đức Anh cho rằng việc bảo tồn và phát huy di sản không thể chỉ dựa vào nỗ lực của các đơn vị nghệ thuật chuyên nghiệp, muốn nghệ thuật truyền thống có sức sống lâu dài, cần sự tiếp nối từ chính thế hệ trẻ, những người sẽ kế thừa và định hình diện mạo văn hóa trong tương lai:“Không có hình thức nào bằng hình thức là tự các bạn sinh viên lan tỏa được những giá trị truyền thống để lớp trẻ ngày càng hiểu và yêu nghệ thuật truyền thống, qua đó có lòng yêu quê hương đất nước.”
Khi một bên mở cửa trao cơ hội, một bên mang sự sáng tạo của tuổi trẻ ra thử sức, di sản không còn là thứ để ngắm sau lớp kính bảo tàng hay để nhớ trong hoài niệm. Sự đồng hành giữa Nhà hát Múa rối Việt Nam và nhóm sinh viên Đại học Kinh tế Quốc dân đã chứng minh nghệ thuật truyền thống hoàn toàn có thể sống tiếp ngay trong nhịp sống hôm đại, khi có sự chung tay của những người làm nghề và sự chủ động của thế hệ kế tiếp.
